Saturday December 16, 2017

Reporte: Ponjuán en La Habana, Garaicoa en España, Bruguera en San Francisco y Nueva York

En Galería Habana: Iván Capote, Knowledge.

Cortesía de Galería Habana.

Registro incompleto en La Habana. En el arte contemporáneo actual es imposible mantener rígidas distinciones entre los géneros artísticos. Esa es la idea inicial para esta muestra colectiva, ahora en vista en Galería Habana. Una conexión con la escultura-ya sea formal, técnica o referencial- es el hilo conductor entre las obras de los nueve artistas de la exposición: Iván Capote, Elizabet Cerviño, Reinaldo Cid, Ariamna Contino, Adrián Fernández, Alex Hernández, José Manuel Mesías, Michel "El Pollo "Pérez, y Linet Sánchez.

Pero como dice el curador Luis Enrique Padrón Pérez: "Hablar hoy de la escultura es inútil". Con eso en mente, dice, el espacio de la galería funcionará como "un ambiente escenográfico, marcado por el exceso técnico y discursivo" de las obras en vista. La muestra se extenderá hasta el 27 de mayo.

Dos en el CDAV. El Centro de Desarrollo de las Artes Visuales acoge dos exposiciones individuales que se inauguraron a finales del mes pasado: Creo que hablo mucha mierda. Forma, Política y Jet Lag de Levi Orta y Desarraigo de Gabriel Sánchez Toledo. En vista este domingo, 21 de mayo.

En el CDAV, obras por Gabriel Sánchez Toledo.

Cortesía de CDAV.

Ponjuán en La Habana. En el espacio de arte del Vedado El Apartamento, Sputnik presenta la obra reciente de Eduardo Ponjuán, ganador del Premio Nacional de Artes Plásticas 2013. Obras a la vista incluyen dibujos, esculturas e instalaciones.

Una vista de la expo Eduardo Ponjuán: Sputnik en El Apartamento.

Cortesía de El Apartamento.

Garaicoa en Murcia. Carlos Garaicoa: Prêt-à-Porter explora la ciudad como una construcción imaginada. Producida específicamente para el Centro Párraga de Murcia, España, la muestra reúne obras de diferentes fases de la carrera de Garaicoa, unidas en sus meditaciones sobre las ciudades como representaciones de la memoria individual y colectiva, y en sus temas de arquitectura, utopía, decadencia y deseo. Hasta el 18 de junio.

Asistentes en el Centro Párraga con la obra Perspectivas / Perspectives, 2015, por Carlos Garaicoa.

Cortesía de Centro Párraga.

Y artistas españoles en La Habana. Mientras tanto, el último par de artistas españoles ha llegado a La Habana para su residencia con el proyecto Artista x Artista de Garaicoa. Miriam Isasi desarrollará un proyecto llamado Terreno de juego; Sara Munquía se centrará, en parte, en el desafío de adaptar la ciencia y la tecnología a la vida cotidiana. Al igual que los artistas anteriores de Artista x Artista, estos presentarán exposiciones, talleres y charlas sobre sus obras. 

Francisco en Utrecht. René Francisco figura entre los más de 30 artistas que participan en To Seminar, una exposición en el centro de arte holandés BAK (Basis voor actuele kunst). Utilizando como punto de partida el ensayo del mismo título de Roland Barthes en 1974, To Seminar ha evolucionado con el tiempo a través de reuniones públicas y performances, explorando maneras en que el aprendizaje colectivo puede aplicarse a la sociedad en general. Como parte de su papel en el proyecto, Francisco dirigió un taller de una semana, cuyos resultados se evidencian en la exposición. Ahora en su última semana, To Seminar cierra este domingo, 21 de mayo.

René Francisco, el segundo a la izquierda, con asistentes en su taller en To Seminar.

Cortesía de René Francisco.

Construções Sensíveis en São Paulo. Sandú Darié, Loló Soldevilla, José Mijares, Roberto Diago y Carmen Herrera se encuentran entre los más de 30 artistas que exploran la abstracción geométrica en América Latina. Extraída íntegramente de la Colección de Ella Fontanals-Cisneros, Construções Sensíveis se extiende hasta el 18 de junio en la Galería de Arte del Centro Cultural Fiesp en São Paulo.

Apertura mañana: artistas cubanos en Medellín. Mayra Alpizar, Elio Rodríguez, René Peña y el dúo Jorge y Larry están entre los artistas en 89 Noches. Descolonizando la sexualidad y la oscuridad. Presentada por el Museo de Antioquia, la muestra aborda las dicotomías surgidas de la modernidad y el colonialismo -luz y oscuridad, blanco y negro, masculino y femenino- y propone alternativas con respecto al sexo, género, raza y clase. En vista hasta el 13 de agosto.

Bruguera en San Francisco. El mes que viene, Tania Bruguera trae su arte y el activismo al Yerba Buena Center for the Arts. Como parte de Tania Bruguera: Talking to Power / Hablándole al Poder, la artista establece una version temporal de su Escuela de Arte Útil donde ella y otros artistas-educadores ofrecerán clases semanales para el público. Se puede ver del 16 junio hasta el 19 octubre.

De The Francis Effect, el proyecto por Tania Bruguera empezaba en el año 2014.

Cortesía de Yerba Buena Center for Art. 

Y en Nueva York. Antes de la apertura de Yerba Buena, Bruguera se unirá a una lista internacional de artistas, entre ellos Pedro Reyes, Nari Ward, Yoko Ono y Rirkrit Tiravanija en la exposición del Creative Time Pledges of Allegiance. Cada uno de los 16 artistas del proyecto han sido invitados a crear una bandera "como una declaración de valores durante este período político completo", dice el sitio web Creative Time, "y para ayudarnos a imaginar cómo podemos avanzar colectivamente". La exposición comienza oficialmente el 14 de junio, el día de fiesta de los EEUU conocido como día de la bandera. Cada mes se levantará una nueva bandera en un asta diferente alrededor de Nueva York.

Recién inaugurada en el Sur de la Florida: El jueves pasado el Centro Cultural Pompano Beach abrió las puertas de su nueva instalación e inauguró Shipwrecked of Reason: Half a Century of Cuban Art. Curada por Isabel María Pérez Pérez, la exposición presenta una selección intergeneracional de más de 20 artistas, incluyendo a  José Manuel Fors, Lázaro Saavedra, Arianna Contino, y Roberto Fabelo. En vista hasta finales de julio.

La República en Miami. Este sábado, 20 de mayo, la República de Cuba celebrará el 115 aniversario de su fundación, y el Pan American Art Projects aprovecha la ocasión para presentar la muestra La República vista por sus artistas. La muestra, que aborda el arte de la isla en la primera mitad del siglo XX, cuenta con obras de 18 artistas, entre ellos Cundo Bermúdez, Amelia Peláez, Wifredo Lam y Roberto Diago. La exposición se extiende hasta el 31 de julio en el anexo de PAAP en el distrito Little River de Miami.

En Pan American Art Projects: Wifredo Lam, Femme, 1944.

Cortesía de PAAP.

Y "... hacerse el Bobo". Una mirada a la República Cubana de hace unos años continúa en la galería principal del Pan Americna Art Projects en Little Haiti con "... hacerse el Bobo". La exposición comienza con el artista, caricaturista y activista Eduardo Abela, cuyo personaje El Bobo se enfoca de forma satírica en el gobierno del presidente Gerardo Machado y luego explora cómo los artistas contemporáneos Sandra Ramos, José Ángel Toirac y Lázaro Saavedra han adaptado al Bobo al contexto cubano contemporáneo, utilizando el pasado para reinterpretar el presente. La muestra abrirá este sábado 20 de mayo, fecha del aniversario de la República de Cuba, con una recepción de 2-5pm y un recorrido curatorial a las 3 pm.

Presente Y Futuro en Kendall. La fotografía está en el centro de atención en el Kendall Art Center de Miami, con la exposición individual Osiris Cisneros: All We Need y la exposición colectiva Alternative. Entre los artistas se destacan Arturo Cuenca, Rubén Torres-Llorca, Nestor Arenas y Ana María Sarlat. Luego, el enfoque se traslada a la pintura, con Ciro Quintana: Crónicas de un artista cubano que abrirá el viernes 26 de mayo, con una recepción de 7-11 p.m.

Cortesía de Kendall Art Center.

En el horizonte en el PAMM. El próximo mes llegará En el Horizonte: Arte Cubano Contemporáneo de la Colección Jorge M. Pérez al Museo de Arte Pérez de Miami. Seleccionada entre más de 160 obras que Pérez entregó recientemente a su museo homónimo, así como las obras que se dieron en el 2012 además de  adquisiciones recientes, la muestra aborda el horizonte como tema central, tanto como representación literal como metáfora resonante. Con pinturas, dibujos, esculturas, videos e instalaciones, la exposición refleja las especificidades del actual entorno social, político y físico cubano. A la vista hasta el 8 de abril de 2018.

Recientes adquisiciones en Chelsea. El Centro de Estudios Cubanos es conocido por sus aventureros recorridos por toda la Isla, y su galería de arte cubano, Cuban Art Space, está cosechando los beneficios. La muestra actual destaca adquisiciones recientes, incluyendo arte cerámico, obras sobre papel, pinturas sobre lienzo y obras de artesanía. Entre los artistas destacados están Néstor Vega, Ydit Vidal y Roberto Torres-Lameda. A la vista hasta el 17 de junio.

Elio Rodríguez en Nueva York. Un hilo común de humor y ternura conecta a los ocho artistas en The Last Picture Show, incluyendo a Elio Rodríguez. La muestra, que se abrió la semana pasada en la galería 532 Thomas Jaeckel, se extiende hasta el 10 de junio.

Una escultura reciente por Elio Rodríguez instalado en 532 Gallery Thomas Jaeckel.

Cortesía de 532 Gallery Thomas Jaeckel.

Y Salsa también. La fusión cultural que ha impulsado la música salsa de Nueva York de los años 60 hasta el momento se presenta en Rhythm & Power: Salsa in New York, que se estrena el 14 de junio en el Museo de la Ciudad de Nueva York. La exposición hace conexiones entre la música y el activismo social de las comunidades caribeñas de la ciudad, sobre todo cubana y puertorriqueña. Con audio y clips de vídeo, la exposición también cuenta con portadas de discos, trajes de baile, instrumentos musicales y mucho más.

Rhythm & Power: Salsa in New York en MCNY.

Cortesía de Museum of the City of New York.

Premios CINTAS ahora abiertos a artistas en la Isla- pero apúrense. La Fundación CINTAS anunció recientemente que su programa de becas está aceptando solicitudes de artistas cubanos que viven en Cuba. Como informó El Nuevo Herald, la decisión ha generado cierta controversia en la comunidad creativa cubana que vive fuera de la isla. Lea la entrevista por El Nuevo Herald con Victor Deupi, presidente de la Fundación CINTAS, aquí.

La fundación está ofreciendo tres becas este año, cada una otorgando $ 20.000, en las artes visuales, la arquitectura y el diseño, y composición musical. Todas las solicitudes deben presentarse el 1 de junio. Acceda a las guías de solicitud  para las artes visuales aquí; Para la arquitectura y el diseño aquí; Y para la composición musical aquí.

Felicitaciones por CIFO. Felicitaciones a Celia-Yunior, que fueron seleccionados esta primavera para el Programa de Subvenciones y Comisiones de la CIFO en la categoría de artistas emergentes. Los premiados participan en una exposición en CIFO Art Space, Miami. La exposición 2016, Liquid Sensibilities, se celebró del 8 de septiembre al 30 de octubre del año pasado.

Para su lectura (en inglés). En la página web Cuba Counterpoints, Christina García analiza el crecimiento de la escena artística alternativa "estudio-taller" de La Habana y algunas de sus exposiciones recientes más interesantes. Léalo aquí.

Y uno más. En Perspectivas Negras, el sitio web de la Sociedad Afroamericana de Historia Intelectual (AAIHS), Devyn Spencer Benson examina "Representaciones de Mujeres Negras en Cuba". En inglés: léalo aquí.

Elián se estrena en Nueva York. A finales de noviembre de 1999, un niño pequeño fue encontrado flotando en una balsa en la costa de Florida, como único sobreviviente de un grupo de refugiados cubanos -incluida la madre del chico- que se ahogaron en su intento de llegar a los Estados Unidos. Rescatado por dos pescadores, Elián González, de cinco años, se convirtió en el punto focal de intereses en competencia durante los próximos siete meses: el padre del muchacho en Cuba que quería que su hijo volviera y fue apoyado por Fidel Castro; un tío y otros parientes del padre que querían mantener al niño con ellos en Florida; Y representantes del gobierno estadounidense que trataron de negociar una resolución pacífica antes de recurrir a la fuerza para devolver al niño a su padre.

Co-dirigido por el periodista del New York Times Tim Golden y el galardonado fotógrafo Ross McDonnell (Irlanda), Elián compila una extensa cantidad de noticiarios documentando la cada vez más tensa y emotiva batalla por la custodia del muchacho. También incluye entrevistas con algunos de los familiares de la Florida, el padre del niño, funcionarios de gobierno de Estados Unidos y Cuba, y con el propio Elián de 23 años, quien recuerda sus recuerdos de su experiencia de esa época.

Elián (2017, 108 min.) se estrenò el 12 de mayo en el Cinema Village de Manhattan. Se espera que se presente en Los Ángeles esta semana antes de transmitirse en todos los EE.UU., y será transmitido en CNN a finales de este año.