Saturday December 16, 2017

Resumen de verano: 6 exhibiciones que ver en la actualidad

Qué ver en Leipzig, Miami, Los Ángeles, y Nueva York

En El Museo del Barro: Belkis Ayón, La consagración III, 1991.

Courtesy Yadira Leyva Ayón.

¿Quién dice que el verano y el arte no son una buena combinación? Encaminados hacia agosto, pensamos que es un momento perfecto para resumir 6 de las más interesantes exhibiciones de la temporada, con enlaces a nuestra cobertura reciente y a los paseos fotográficos.

Algunas exhibiciones permanecerán durante un tiempo, pero otras se terminarán en septiembre.

Nkame: una retrospectiva de la grabadora cubana Belkis Ayón. A la vista en El Museo del Barrio en Nueva York hasta el 5 de noviembre, Nkame es la primera retrospectiva de un museo sobre la artista en los Estados Unidos.

El paseo fotográfico de Cuban Art News incluye fragmentos del ensayo para la exhibición de la comisaria Cristina Vives.

“En los más de diez años de amistad y colaboración profesional, Belkis y yo hablamos de casi todo,” Vives escribió, “pero no fue hasta finales de 1997, cuando comencé su última exposición individual en Estados Unidos, Desasosiego (Restlessness), que discutimos sus creencias religiosas.”

De la izquierda: Belkis Ayón, Nlloro, 1991, y Sin título (Figura blanca arrodillada en el centro), 1995.

Cortesía de Yadira Leyva Ayón.

“Se declaró como una atea completa, como suponía. Su objetivo siempre ha sido utilizar el mito Abakuá como un medio para lograr un objetivo y no para abrazarlo o asumir el papel de intérprete de un mito ancestral.”

Vea el paseo fotográfico, con más de Cristina Vives, aquí.

En Leipzig: Adrian Fernández, Standard No. IV, 2016, de la serie Requiem.

Foto: Adrian Fernández.

Overseas: Cuba and The Bahamas. Contemporary Art from the Caribbean (De ultramar: Cuba y las Bahamas. Arte contemporáneo del Caribe). Co-comisariado por Antonio Eligio (Tonel), esta exhibición, presentada en Halle 14 en Leipzig, Alemania, cierra pronto: el domingo, 6 de agosto.

“La idea es que, aunque Cuba y las Bahamas son naciones con diferentes historias y tradiciones culturales, ambas están ubicadas en el Caribe, una zona que todavía hoy en día, para muchos europeos, resuena como una totalidad de sol, playas y exotismo”, Tonel escribió en su artículo en Cuban Art News.

“La muestra trata de abordar esta visión estereotipada desde un punto de vista crítico, a la vez que plantea una complejidad histórica y contemporánea que se transmite en las numerosas obras expuestas, de ambas naciones”.

Vea el artículo de Tonel y el paseo fotográfico aquí.

En Pan American: Sandra Ramos, Conversación con proteus, 2012.

Courtesy Pan American Art Projects.

Hacerse el Bobo / Playing the Fool. En Pan American Art Projects en Miami, esta exhibición explora la tradición de la política cómica en Cuba, conectándola con la obra de tres artistas contemporáneos. La exhibición ha sido aplazada, y está ahora programada para cerrar el 30 de agosto.

Comisariada por Irina Leyva-Pérez y Alejandro Machado, la exhibición toma El Bobo, la figura creada en 1926 por Eduardo Abela, como punto de partida, figurativamente y literalmente. “La exhibición comienza con dos viñetas de Abela (una tinta y una acuarela) a modo de antesala de la obra de tres artistas contemporáneos cubanos: Lázaro Saavedra, José Ángel Toirac, y Sandra Ramos, cuyo arte se ha visto alimentado e inspirado por la creación satírica de Abela”, Janet Batet escribió.

Lea el artículo completo aquí.

Artistas cubanos: La década prodigiosa. En Miami Beach, el Hotel Sagamore está albergando esta muestra de arte de la generación de los 80. Comisariada por Willy Castellanos y Adriana Herrera del Colectivo Curatorial de Aluna con Sebastien Laboreau del Hotel Sagamore, The Prodigious Decade (La década prodigiosa) presenta la obra de más de 20 artistas, la mayoría de ellos niños durante la revolución, o nacidos poco después.

La década prodigiosa: Arturo Cuenca, Utopyssey: Shipbuilding, 2002.

Cortesía de Aluna Curatorial Collective.

Los artistas presentados incluyen José Manuel Fors, Juan Sí González, Consuelo Castañeda, Ana Albertina Delgado, Tonel, y Rubén Torres Llorca, entre otros.

El arte que esta generación produjo tendió a menoscabar las narrativas oficiales y la iconografía del poder politico. Tomando un aproche a menudo lúdico, se basaron en la cultura popular, los movimientos artísticos internacionales, y los rituales afrocubanos.

Consuelo Castañeda, Babel, 2013.

Cortesía de Aluna Curatorial Collective.

Sin un mercado de arte del que hablar, se centraron en crear los tipos de arte que sentieron que eran los más necesitados en la sociedad cubana del momento. Hoy, continúan realizando arte innovador desde La Habana, Miami, y en otros lugares.

Los videos también. La década prodigiosa incluye videos por Marta María Pérez Bravo, Lázaro Saavedra, y otros artistas.

Cortesía de Aluna Curatorial Collective.

La década prodigiosa sigue abierta hasta el 31 de agosto en el Hotel Sagamore en Miami Beach.

Rafael Soriano: El artista como místico. La retrospectiva que se estrenó en enero pasado en el McMullen Museum of Art de Boston ha llegado a la costa oeste, donde abrió en el Museo de Arte de Long Beach. Cerca de 100 pinturas y dibujos al pastel  trazan la carrera de Soriano desde las primeras abstracciones geométricas hasta las formas translúcidas de su posterior obra. Se extenderá hasta el 1 de octubre.

Para la entrevista con la curadora de la exposición Elizabeth Thompson Goizueta, haga clic aquí.

Rafael Soriano, Juego infantíl, 1950s.

Courtesy McMullen Museum of Art.

Y Hora del Pacífico (Pacific Standard Time) comienza en Los Ángeles. Tendremos más sobre esta iniciativa cultural, que involucra a unos 70 museos y organizaciones en toda Carolina del Sur. Las cosas alcanzan total velocidad en septiembre, pero hay una exhibición que atender ahora y la semana que viene, nada más. En el LACMA, Hogar: Tan diferente, tan atractivo (Home – So Different, So Appealing) mira a la idea de hogar desde una perspectiva latinoamericana y latina, incluyendo obras de Luis Cruz Azaceta, Félix González Torres, y María Elena González.

Cortesía de Muzeo.

Y en Anaheim, una semana a partir de este sábado, el 5 de agosto, Deconstruyendo libertad: Un destino manifestado (Deconstructing Liberty: A Destiny Manifested) comienza en el Museo y Centro Cultural Muzeo. La exhibición destaca un listado de artistas internacionales, incluyendo Ángel Delgado, Reynier Leyva Novo, Carlos Martiel, y Ángel Ricardo Ricardo Ríos.

Ambas exhibiciones están abiertas hasta el 15 de octubre.

Overlook: Teresita Fernández confronta Frederic Church en Olana.

En el norte de Nueva York, por encima de la ribera del río, permanece Olana, la finca del artista americano del siglo XIX, Frederic Church.  

Es un gran destino para viajes de un día desde la ciudad de Nueva York, especialmente desde que, hasta el 5 de noviembre, Olana presenta una exhibición de Teresita Fernández,

Su muestra es una mirada crítica a Church y a sus contemporáneos, y una exploración de cómo el paisaje “Americano” está definido, y por quién.

“En mi propio trabajo siempre he considerado el paisaje de una manera casi antropomorfa y recíproca, de modo que si miras el paisaje, el paisaje debe, al parecer, también mirar hacia atrás” Fernández ha escrito. “Esta premisa de mirar y ser mirado conformaron mis ideas para Overlook”.

“La instalación en la galería principal consiste en una pared densamente llena de retratos que miran fijamente una pared con pinturas de paisaje. Los sujetos aquí vuelven su mirada a los paisajes pintados que tal vez representan las tierras de sus orígenes en imágenes donde no se ven a sí mismos”.

Vista de la expo Overlook: Teresita Fernández Confronts Frederic Church at Olana.

Foto: Cuban Art News

Vea el paseo fotográfico, con más de Teresita Fernández, aquí.