Tuesday April 24, 2018

5 artistas + 1 curadora sobre Cambio Climático: Cuba/EE.UU

Explorando el impacto de las relaciones Cuba-EE. UU en una muestra de nuevas obras

Un cuadro del video Cocos, de la serie Cuatro Cosas Básicas/Four Basic Things, 2018, por Javier Castro.

Cortesía de USFCAM.

El pasado viernes, la exposición Cambio climático: Cua /EE.UU abrió en el Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de la Florida del sur (USFCAM) en Tampa. Aquí, los artistas de la muestra, Javier Castro, Glexis Novoa, Celia y Yunior, y Tonel (Antonio Eligio Fernández) y la curadora Noel Smith hablan sobre sus obras, la muestra y sus temas.

Cambio Climático fue comisariada por Noel Smith, subdirector y conservador de arte latinoamericano y caribeño del museo. "Estamos muy comprometidos con el arte y los artistas cubanos, y tratamos de hacer una  muestra dedicado cada pocos años", dijo a Noticias de Arte Cubano.

Cuando la Administración de Obama inició sus cambios en las relaciones Cuba-EE. UU., añadió Smith, "no estaba claro qué efectos podría tener esta nueva situación, con sus inevitables fluctuaciones, en las vidas de los cubanos". Quería pedirles a los artistas que comentaran sobre sus propias reacciones ".

Aquí, en extractos de entrevistas realizadas por Smith este otoño pasado, los artistas de Climate Change hablan sobre su obra, la muestra y sus temas, con comentarios adicionales de la propia Smith.

Javier Castro

“La obra discursa sobre lo que considero cuatro cosas básicas para el ser humano de hoy,” dice Javier Castro sobre su instalación de video, Cuatro Cosas Básicas / Four Basic Things, 2018, comisionada por el museo.Son cuatro pantallas que van dispuestas en una sala de manera que el espectador pueda verlas simultáneamente.

“La primera obra muestra las manos de un carnicero amasando pedazos de carne. Inicialmente la imagen es muy desagradable, luego se torna erótica y hasta sexual por la manera en que el hombre manipula los trozos de grasa. Esta pieza habla sobre la avaricia, el morbo, la lujuria y la posesión.

“La segunda pieza habla sobre la incertidumbre y la ansiedad por predecir el futuro. Un hombre lanza reiteradamente cuatro trozos de cocos al suelo, lee la posición en que caen y dicta una letra, esto es lo que acontece de manera natural. En el video, para el espectador es imposible tener una respuesta porque siempre hay cocos que quedan fuera de plano. De modo que la lectura queda abierta.

Un cuadro del video Cocos, de la serie Cuatro Cosas Básicas/Four Basic Things, 2018, por Javier Castro.

Cortesía de USFCAM.

“La tercera está inspirada en la frase La gota que desborda la copa, el video muestra una copa que se llena lentamente hasta el tope sin desbordarse. La narrativa se enfoca en la tensión del agua sobre la superficie, aludiendo al estrés, la resistencia y la tolerancia que vive la sociedad contemporánea sin un posible aliviadero.

“El siguiente video muestra una tortuga invertida que intenta enderezarse una y otra vez sin conseguirlo. Para el hinduismo la tortuga significa el orden cósmico, para mí, en este caso tiene un carácter autobiográfico y su fallo constante, una lucha por la estabilidad que termina en suspenso.

Un cuadro del video Tortuga, de la serie Cuatro Cosas Básicas/Four Basic Things, 2018, por Javier Castro.

Cortesía de USFCAM.

“La conexión entre ambos son cuatro aspectos que angustian a nuestras sociedades. Las obras están ahí y cada espectador se identificará o no con alguno de estos conflictos.”

Celia y Yunior

“Hay una obvia relación Tampa-Cuba por la producción de tabaco y su relación con la guerra de independencia,” dice Celia y Yunior. “Este fue un punto de inicio pero enseguida nos llamó la atención el sindicalismo más allá de la guerra por la nación.

“Es decir, la movilización provocada no solo el sentimiento nacionalista compartido por todo cubano a finales del XIX sino por la conciencia de clases y la lucha obrera en la que el sector de la industria tabaquera tenía particular protagonismo.

“En un contexto actual de precarización del trabajo y por tanto de los derechos del trabajador –derecho a un salario digno, derecho a manifestarse, derecho a una estabilidad laboral- decidimos rastrear aquellos grupos sindicales que continuaron extiendo y manifestándose con fuerza después de la guerra de independencia cubana, ya no por una motivación nacionalista.

Celia y Yunior, Varaentierra, 2018.

Cortesía de USFCAM.

“El despalillado en el proceso de producción del tabaco es el momento en que se le arranca la vértebra a la hoja de tabaco para convertirla en un material flexible. Ambos, vértebras desechadas por la industria como cadáveres y nombres de grupos sindicales de finales del siglo XIX y principio del XX se encuentran en nuestra obra como fantasmas del compromiso social.

El Varaentierra es una vivienda provisional, construida hacia abajo, excavando en la tierra para crear paredes y con techo de hojas y madera de palma. El varaentierra debe resistir a las tormentas, ahí dentro están las vértebras de tabaco que a su vez cubren una historia de sindicalismo que relacionó a Tampa y Cuba en el pasado. No somos positivos sobre la capacidad estructural del Varaentierra, ni siquiera en su misión actual de resguardar vértebras muertas.

Como Cuatro Cosas Básicas de Javier Castro, Varaenterra, 2018, fue comisionado por el museo. Noel Smith explica: "La obra, Varaentierra, 2018, está instalado dentro del museo. . . . Los espectadores entran a varaentierra y empujan los tallos de tabaco a un lado con los pies para leer el texto, que se basa en la investigación de La Resistencia, un movimiento de tabaqueros en Tampa y La Habana, 1899-1901".

La palabras en el piso de Varaentierra, 2018, por Celia y Yunior.

Cortesía de USFCAM.

Glexis Novoa

Después de más de 25 años sin pintar ", dice Glexis Novoa," decidí volver a conectarme con La Etapa Práctica, una serie de pinturas en las que describí la falta de sentido de la propaganda socialista en Cuba a finales de la década de 1980s.

"En estas obras estaba reemplazando los lemas revolucionarios con íconos abstractos, desarrollando un lenguaje encriptado. Trataba de crear una estrategia para decir cuán vacía era esa filosofía y, evitando la censura ideológica, decir lo que no se podía decir. . . .

"Recientemente utilicé la misma metodología y estructura formal de la obra incial, volviendo al trabajo en la casa de mi madre, con la misma luz y todas las resonancias afectivas del ruidoso entorno urbano de La Habana.

"Esto provocó pinturas mucho más coloridas y espontáneas, usando salpicaduras que implicaban procesos meditativos aprendidos en el camino, y el conocimiento de un corazón maduro.

"Descubrí que como la ideología no era un factor importante en la sociedad cubana ahora, no había ninguna razón para continuar con los mensajes ocultos.

Glexis Novoa, Tania, 2014.

Cortesía de Glexis Novoa, David Castilly Gallery, Miami y USFCAM.

"Hoy, la sociedad contemporánea cubana habla directamente sobre asuntos tangibles. Comercio, dinero (CUC), turistas estadounidenses. . . Los subterfugios de La Etapa Práctica ya no tienen sentido, aunque eso no significa que la censura y la política no sean parte de los códigos en la sociedad actual.

Glexis Novoa, View from Pravda Tower, Havana (La Vista de la Torre Pravda, La Habana), 2017, en mármol recuperado en La Habana.

Colección de Leslie & Greg Ferrero, Miami, cortesía de USFCAM.

Tonel (Antonio Eligio Fernández)

“Conceptualmente, esta obra se apoya en —o podría decirse que es un comentario sobre— el “darwinismo social”, dice Tonel. “Es decir, alude a las interpretaciones de la teoría de la evolución de Charles Darwin, que trataron de aplicar las ideas de este científico a la sociedad humana . . .

Asere es, en efecto, una palabra que denota afecto, amistad, hermandad, familiaridad, cercanía. En mi obra, esta palabra se representa en un proceso de mutación, en una evolución similar a aquella de las especies que explicó Darwin.

“Para decirlo en breve, he intentado aquí hablar sobre la conquista del imaginario cubano, del pensamiento, del espacio social y de los afectos, por el mercado y, en última instancia, por el dinero. Creo que la Cuba del cambio de siglo, y de este nuevo milenio, es una sociedad permeada, de modo cada vez más visible, por la centralidad del dinero, la acumulación (hasta donde conozco, aún relativamente limitada) de riqueza, y la desigualdad social.

“La hermandad proclamada en el vocablo “asere” se transforma, evoluciona ante nuestros ojos, para convertirse en algo distinto, y el dinero es clave en esa mutación.

Tonel (Antonio Eligio Fernández), (Elogio del) darwinismo [(In Praise of) Darwinism], 2010/2017.

Cortesía de Tonel and USFCAM.

“Mi instalación Hacer arte no debería ser caro es parte de una serie heterogénea y aún en crecimiento, que inicié alrededor del año 2009.

“Con esta obra, trato de articular un comentario sobre la proliferación de un tipo de arte cuya celebridad es inseparable de los altos costos de producción. La instalación puede entenderse, además, como un reconocimiento y un homenaje a diferentes artistas  admirados por mí—Alighiero Boetti, Marcel Broodthaers, Lawrence Weiner y Luis Camnitzer, entre ellos—algunas de cuyas obras me han servido de inspiración, en este y en otros casos.

Tonel (Antonio Eligio Fernández), Hacer arte no debería ser caro (Art Should Not Be Expensive to Make), 2014, instalado en la Galleria Bianconi.

Cortesía de Tonel and USFCAM.

“Todos ellos son autores de creaciones paradigmáticas en las que se conjugan el uso de textos e imágenes con valores poéticos, el derroche de ingenio al manipular materiales de bajo costo, y una sencillez y una elegancia sin par, a la manera particular de cada uno, al enfrentar la producción y la circulación de la obra de arte. Veo muchas de sus creaciones como ejemplos, modelos a emular.

Cambio Climático: Cuba/EE.UU estará abierta hasta el 3 de marzo en el  en el Museo de Arte Contemporáneo de la USF en Tampa. Fue desarrollada por la Instituto de Investigación en Temas de Arte de la Universidad del Sur de la Florida , que incluye al Museo de Arte Contemporáneo.  

Una vista de la expo Climate Change: Cuba / USA; al centro, Varaentierra por Celia y Yunior.

Cortesía de USFCAM.