Ella Fontanals-Cisneros y Íñigo Méndez de Vigo, el ministro de Educación, Cultura y Deportes.
Cortesía de El Mundo, España.

Nuevo espacio de arte en Madrid. En su reciente entrevista con Cuban Art News, Ella Fontanals-Cisneros habló sobre cómo hacer que su colección de arte esté permanentemente disponible para el público. La semana pasada, ese plan dio un paso significativo con un anuncio conjunto de la Fundación CIFO y el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte de España. CIFO se une al gobierno español en la creación de la Colección de Arte Contemporáneo de las Américas, un nuevo espacio expositivo ubicado en La Tabacalera, un renovado complejo industrial en el barrio madrileño de Lavapiés. Como parte de la iniciativa, Fontanals-Cisneros donará parte de su colección privada de arte latinoamericano al Estado español, y la administración será compartida con otra institución internacional de arte, que se anunciará en los próximos meses. El Ministerio actualmente está rehabilitando el edificio, que se estima abrirá en 2020 o 2021.

Un cuadro de Carrera de relevo, 2010, por Sandra Ramos, con “Uncle Sam” pasando el testigo al Bobo de Eduardo Abela.
Cortesía de Artsy.

Ramos en Miami. En su primera exposición individual en el Pan American Art Projects, Sandra Ramos reflexiona sobre sus experiencias en La Habana y Miami hace cuatro años y sobre la vida en ambos lados del estrecho de la Florida. Junto con sus experiencias personales, varias de las obras hacen referencia al caricaturista germanoamericano del siglo XIX Thomas Nash y al artista y caricaturista cubano Eduardo Abela. Sandra Ramos: Déjà vu se extenderá hasta el 7 de abril en el Pan American Art Projects Annex en la Avenida 67.

Bruguera en Londres. Tras la apertura a principios de este mes de Untitled (Havana, 2000) de Tania Bruguera en el MoMA llega la noticia de que la artista ha sido galardonada con la comisión Turbine Hall 2018 en Tate Modern. La obra estará a la vista en el espacio masivo de la sala desde el 2 de octubre hasta el 24 de febrero de 2019. El performance de Bruguera, Tatlin’s Whisper # 5 (2008) es parte de la colección Tate Modern y se realizó en el Turbine Hall en el 2008.

Una cuadra de la película Creek, 1974, de Ana Mendieta.
© The Estate of Ana Mendieta Collection, LLC, cortesía de Galerie Lelong, New York.

Mendieta en Berlín. La exposición de películas de Ana Mendieta que ha estado de gira desde 2015 ahora se dirige a Martin-Gropius-Bau de Berlín. Con apertura el próximo mes como parte del Berliner Festspiele, la muestra estará del 20 de abril al 22 de julio.

Una vista parcial de Score, 2017, por Carlos Garaicoa.
Cortesía de DASartes.

Garaicoa en São Paulo. Carlos Garaicoa/Urbano presenta la obra reciente del artista en el Espacio Cultural de Porto Seguro. La muestra pasa de la especificidad de las calles y tiendas de La Habana en End of Silence a obras posteriores, como Saving the Safe (Banco Central do Brasil), que adopta una visión internacional de las ciudades y los sistemas políticos y económicos. La muestra incluye su video animado de 2017, Abismo, y Score, también de 2017, que involucra a músicos de Bilbao y Madrid creando un paisaje urbano musical. En vista hasta el 13 de mayo.

En la Galería Fredric Snitzer: Enrique Martínez Celaya, Burning as it were a lamp, 2013.
Cortesía de Artslant.

Snitzer a los 40. El notable distribuidor de Miami Fredric Snitzer celebra el 40 aniversario de su galería con Still Crazy 1977-2017. Muchos de los 21 artistas del programa dan fe del compromiso de Snitzer con el arte cubano a lo largo del año, entre ellos Carlos Alfonzo, Alexandre Arrechea, Enrique Martínez Celaya, María Martínez Cañas y muchos más. A la vista en la Galería Fredric Snitzer hasta el 31 de marzo.

Apertura en Miami. La exposición Four Artists One Generation abrirá al Kendall Art Center el 30 de marzo. A cura del KAC Curatorial Collective, la muestra presenta los artistas Maikel Domínguez, Alvaro Labañino, Yourden Ricardo, y Miguel Saludes. Elvia Rosa Castro escribió el texto sobre Maikel Domínguez.

José Bedia, Júbilo de Aponte, 2017.
Cortesía de nyu.edu.

Visionario Aponte en Nueva York. José Antonio Aponte, un revolucionario afrocubano del siglo XIX, creó el “Libro de las pinturas” que visualizaba una historia alternativa y una mitología del mundo y de los afro-descendientes. Capturado y llevado a juicio, Aponte se vio obligado a describir cada pintura en el libro en detalle. Poco después, fue ejecutado, y el “Libro de las pinturas” desapareció, dejando su testimonio en el juicio como su único rastro.

Curada por la becaria de NYU Ada Ferrer y la historiadora del arte Linda Rodríguez, curadora del sitio web Digital Aponte, la muestra incluye obras de José Bedia, Juan Roberto Diago, Alexis Esquivel, Teresita Fernández, Clara Morera, Glexis Novoa. Después de debutar en Art Basel a fines del año pasado en Little Haiti Cultural Center en Miami, la exposición está ahora en exhibición en el Centro Rey Juan Carlos I de España en NYU hasta el 4 de mayo.

En MoMA: Santa y Andrés, 2016, por Carlos Lechuga.
Cortesía de Variety.

Películas cubanas en el MoMA. Como parte del fin de semana de clausura de Tania Bruguera: Untitled (Havana, 2000), en exposición hasta el 11 de marzo, el Museo de Arte Moderno está presentando “Cine cubano bajo censura“. La serie presenta documentales y películas que han sido censuradas en Cuba por una u otra razón, incluyendo a Santa y Andrés (2016) de Carlos Lechuga. 9-11 de marzo. Horario completo aquí.

Y uno en el Lincoln Center. Como parte de su tercera serie anual de “Neighboring Scenes” (Escenas vecinas), presentada con Cinema Tropical, la Sociedad de Cine del Lincoln Center de Nueva York proyectará Los Perros de Amundsen, un cortometraje de Rafael Ramírez, coordinador del departamento de humanidades de la Escuela Internacional de Cine y TV (EICTV) en San Antonio de los Baños. La historia involucra a un inspector que investiga accidentes industriales y escribe poesía usando un método de su propia invención. Domingo, 4 de marzo a las 6:30 p.m. Más información aquí.